イメージフォーラム・フェスティバル
2025特別企画
想像力を刺激する
世界のアニメーションの
多様な表現に触れて、学び、
屋上の開放感の中で
自由に楽しむ屋上上映イベント
夜空と響き合う
世界のアニメーションの
特別上映
世界のアニメーション映画を、
渋谷上空229mの屋上展望空間で
大音量とともに体感できる
特別な4日間。
『ファンタスティック・プラネット』
『ロボット・ドリームズ』
『銀河鉄道の夜』
『シロッコと風の王国』
国も時代も表現手法も異なる
珠玉の4作品が一堂に会し、
映画館とは異なる
“屋上ならでは”の鑑賞体験をお届けします。
さらに、上映前には
作品の背景や表現の魅力を掘り下げる
トークショーを実施。
有識者や評論家の視点に触れることで、
作品をより深く学び、
新たなまなざしで
スクリーンと向き合うことができます。
鑑賞そのものを豊かに広げる学びの時間が、
夜空の上映体験を
いっそう特別なものにします。
渋谷の上空229mから、
空・風・夜景と物語がひとつになる瞬間を
体感してください。
@SHIBUYA SKY 屋上
（SKY STAGE）
※悪天候時、本イベントは中止いたします。予めご了承ください。
開催状況についてはSHIBUYA SKY公式X（旧Twitter）アカウントにてご案内いたします。
※トークショーへの参加は特別チケットの事前購入が必要となります。詳細は随時本サイトにてお知らせいたします。
トークイベントは特別チケットの事前購入が必要です。
詳細は後日、本サイトにて公開いたします。
異星を舞台に、巨人ドラーグ族と虐げられる人類オム族の闘いを描く。SF作家ステファン・ウル原作を、ローラン・トポールが4年かけて原画を制作し、ルネ・ラルーが映画化。アニメとして初めてカンヌ国際映画祭審査員特別賞を受賞した。
トークイベントは特別チケットの事前購入が必要です。
詳細は後日、本サイトにて公開いたします。
サラ・バロン原作のグラフィック・ノベルを、スペインの監督パブロ・ベルヘルがアニメ化。ニューヨークを舞台に、孤独な犬“ドッグ”とロボットの友情を、セリフなしで出会いから別れ、再会まで描く。
トークイベントは特別チケットの事前購入が必要です。
詳細は後日、本サイトにて公開いたします。
猫を擬人化した漫画を原案に、杉井ギサブロー監督が宮沢賢治童話をアニメーション化。ジョバンニとカムパネルラが銀河を旅し、細野晴臣の音楽に包まれながら、友情や別れ、生と死を静かに問いかける幻想的作品。
トークイベントは特別チケットの事前購入が必要です。
詳細は後日、本サイトにて公開いたします。
姉妹が愛読書「風の王国」の世界に迷い込み、猫に変身して冒険する物語。ジブリやメビウスを思わせる鮮やかな映像美で成長を描く。
Webket料金
(15:00以降の入場)
3,400円（税込）
提携サイト・窓口料金
(15:00以降の入場)
3,700円 （税込）
イベント当日のSHIBUYA SKY入場チケット、
もしくは年間パスポートをお持ちの方は、
どなたでもご覧いただけます。
悪天候により、イベント開催直前もしくは開催中に、イベントを中止・中断する場合がございます。 開催状況についてはSHIBUYA SKY 公式X（旧Twitter）アカウントにてご案内いたします。 チケットのキャンセル・日時変更についてはこちらをご確認ください。 なお、いずれの場合も入場後のキャンセルはできません。
入場までにお時間がかかる場合や屋上エリア等の入場制限を行う場合がございます。
「イメージフォーラム・
イメージフォーラム・フェスティバルは作家性、芸術性、創造性の高い映像作品を世界中から集めて上映する日本最大規模の映像アートの祭典です。前身の「アンダーグラウンド・シネマ新作展」(1973〜)と「実験映画祭」(1981〜)の流れを引き継ぎ、より国際的な内容と作品の一般公募を盛り込んで1987年にスタートしました。
一般公募部門は日本における先鋭的な若手映像作家の登竜門としても知られ、山村浩二、河瀨直美、石田尚志など、現在国際的に活躍する映像作家、アーティストの作品が過去に入選しています。2018年に、それまで国内に限定していた募集範囲を拡大し、「東アジア・エクスペリメンタル・コンペティション」がスタートし、2021年には同部門の新人賞として「SHIBUYA SKY賞」が創設されました。この賞は「まだ見ぬ世界を見たい」という気持ちを形にした展望施設にふさわしく、オリジナリティにあふれた新しい表現にチャレンジする新人映像作家に対して授与されます。東アジアの国際間における相互の交流と刺激によって、これからの芸術表現を模索し、メディア環境を含めた社会のあり方について考える場を創出します。
独創的な世界観で多くの観客を魅了したSFアート・アニメーションの金字塔。
地球ではないどこか別の惑星。巨人ドラーグ族と虐げられる人類オム族の決死の闘いが描かれる。SF作家ステファン・ウルの原作をもとに、幻想的な画風のアーティスト、ローラン・トポールが4年の歳月をかけて原画デッサンを完成。鬼才ルネ・ラルーが映画化し、アニメーションで初めて第26回カンヌ国際映画祭で審査員特別賞を受賞した。
『ファンタスティック・プラネット』
監督：ルネ・ラルー
(デジタル / 72分 / 1973 / フランス、チェコスロヴァキア)
第96回アカデミー賞 長編アニメーション映画賞ノミネートの注目作。
アメリカの作家サラ・バロンによる同名グラフィック・ノベルが原作。スペインの映像派監督パブロ・ベルヘルが初めてアニメーション作品に挑戦して完成させた。ニューヨークを舞台にひとりぼっちの犬の“ドッグ”とロボットとの友情を描く。セリフとナレーションを排した演出で二人の出会いと別れ、再会を情感豊かに描いていく。
『ロボット・ドリームズ』
監督：パブロ・ベルヘル
(デジタル / 102分 / 2023 / フランス、スペイン)
豪華スタッフが集結して制作された、叙情あふれる不朽の名作アニメーション。
登場人物を擬人化した猫に置き換えた、ますむらひろしの漫画を原案に、杉井ギサブロー監督が宮沢賢治の童話をアニメーション化。猫の姿で描かれるジョバンニとカムパネルラが銀河を旅する幻想的な映像世界を、細野晴臣の音楽が包み込み、友情や別れ、生と死の意味を静かに問いかける。
『銀河鉄道の夜』
監督：杉井ギサブロー
(35ミリ / 107分 / 1985 / 日本)
アヌシー国際アニメーション・フェスティバルのオープニング作品で、観客賞受賞の話題作。
主人公の姉妹がお気に入りの本「風の王国」の世界に迷い込み、猫に変身して冒険を繰り広げる。スタジオジブリ作品やメビウスのバンド・デシネを想起させる鮮やかな色彩と手描き風の幻想的な映像美が、姉妹の成長物語を鮮やかに彩っている。監督は、本作が単独での初長編作品となる。
『シロッコと風の王国』
監督：ブノワ・シュー
(デジタル / 80分 / 2023 / フランス、ベルギー)
ゲスト肩書
稀代の音楽家による「20億年先の世界からのメッセージ」。
『博士と彼女のセオリー』、『メッセージ』などの映画音楽を手がけ、2018年に早世したヨハン・ヨハンソンによる最初で最後の長編映画。同名のSF小説を原作とし、未来的ともいえる特異なデザインで注目を浴びている旧ユーゴスラビアの戦争記念碑・スポメニックを16ミリの白黒フィルムで撮影。時間と空間を超越したかのような斬新な映像世界が観客の想像力をかき立てる。ナレーションはティルダ・スウィントン。
ゲスト肩書
稀代の音楽家による「20億年先の世界からのメッセージ」。
『博士と彼女のセオリー』、『メッセージ』などの映画音楽を手がけ、2018年に早世したヨハン・ヨハンソンによる最初で最後の長編映画。同名のSF小説を原作とし、未来的ともいえる特異なデザインで注目を浴びている旧ユーゴスラビアの戦争記念碑・スポメニックを16ミリの白黒フィルムで撮影。時間と空間を超越したかのような斬新な映像世界が観客の想像力をかき立てる。ナレーションはティルダ・スウィントン。